Le Musée des beaux-arts de Séville accueillera une grande exposition sur le sculpteur Pedro Roldán entre décembre et mars 2024. Le ministère régional de la Culture, la galerie d’art et le commissaire de l’exposition, le professeur de l’Université de Séville José Roda Peña, travaillent à cette anthologie de l’un des plus importants sculpteurs baroques espagnols, figure clé de la seconde moitié du XVIIe siècle qui a exercé une influence décisive sur l’imagerie sévillane jusqu’à une bonne partie du XVIIIe siècle. Une quarantaine de pièces seront exposées dans la salle V du musée, dans l’église de l’ancien couvent Casa Grande de la Merced, où elles dialogueront avec les peintures de Murillo.
Cette grande exposition anthologique est la première consacrée à cet artiste. ; sculpteur d’importance Il a travaillé pour des cathédrales, des ordres religieux, des paroisses, des confréries, le clergé et la noblesse, laissant derrière lui un catalogue d’œuvres de très haut niveau, dont certaines sont superlatives, comme le mystère de la Descente de Croix, de la confrérie Hermandad de la Quinta Angustia de Séville. L’exposition est organisée à l’occasion du quatrième centenaire de sa naissance, qui a eu lieu à Séville vers le 14 janvier 1624, date de son baptême dans l’église paroissiale d’El Sagrario.
Le protagoniste de l’exposition sera exclusivement Roldán. Aucune œuvre de ses nombreux disciples ne sera exposée, à l’exception de deux œuvres de sa fille Luisa Ignacia, La Roldanason disciple le plus avancé, qui appartiennent à la collection du musée. Il s’agit du relief de la Vierge du lait, ; récemment acquis et une tête de l’Enfant Saint Jean Baptiste. La conservatrice Roda Peña explique : « Nous voulons présenter des œuvres remarquables de ses différentes périodes, de toutes ses phases stylistiques, depuis son arrivée à Séville en provenance de Grenade en 1646 jusqu’à sa mort en 1699. Nous voulons que le visiteur se rende compte de la façon dont il a créé son propre style, qui a imprégné toute l’école sévillane de sculpture dans la seconde moitié du XVIIe siècle et qui a perduré au-delà de sa propre mort. Il a perduré au-delà de sa mort, jusqu’au XVIIIe siècle.
Roldán installe à Séville un très grand atelier qui fonctionne à plein régime à partir de la fin des années 1660. Ses fils et de nombreux apprentis y travaillaient, dont certains devinrent ses gendres. Il avait également un grand talent pour les relations de travail, ce qui l’a amené à collaborer avec les meilleurs artistes de retables de l’époque, tels que Bernardo Simón de Pineda et Cristóbal de Guadix, en leur fournissant une grande partie de l’appareil figuratif, avec lequel il a atteint les sommets du baroque espagnol dans le retable des Vizcaínos, aujourd’hui dans l’église paroissiale d’El Sagrario dans la cathédrale de Séville, et dans l’hôpital de la Caridad. « Nous voulons raconter l’histoire de tout cela. Dans ce récit, il y aura un pourcentage élevé d’œuvres qui n’ont jamais été exposées », souligne le professeur Roda Peña.
Parmi les pièces exposées figurent certaines des sculptures récemment intégrées au Musée national de la sculpture de Valladolid et la réinterprétation par Ricardo Villodas du portrait du sculpteur peint par Goya, qui arrivera du Museo Nacional del Prado. Des pièces provenant de toutes les provinces andalouses où il a travaillé seront également exposées.
Une référence du baroque espagnol
Pedro Roldán est la figure la plus marquante de la sculpture sévillane de la seconde moitié du XVIIe siècle et l’une des principales figures de la sculpture espagnole de la pleine période baroque du XVIIe siècle. Son influence et son importance peuvent sans aucun doute être considérées comme similaires à celles qu’ont eues les sculpteurs espagnols. ; Martínez Montañés Il exerce au début de ce siècle. « Il est arrivé à Séville le 10 mai 1646 après avoir été formé par Alonso de Mena à Grenade. Cependant, dans son œuvre de jeunesse, nous ne voyons pas l’empreinte de Grenade. En revanche, nous voyons la façon dont il s’y est pris pour créer un atelier similaire. D’un point de vue stylistique, il ne présente aucune similitude avec son maître. En revanche, il présente des similitudes avec José de Arce, un sculpteur flamand qui travaillait entre Séville et Jerez. Nous pouvons le constater dans ses premières œuvres documentées, conservées au couvent de Santa Ana dans la ville de Montilla (Cordoue) », explique Roda Peña.
À partir de cette époque, le sculpteur commence à forger son propre style. « Il s’éloigne du naturalisme de la première moitié du XVIIe siècle et bouleverse la sculpture sévillane, à tel point que les sculpteurs qui ne travaillent pas avec lui, comme Agustín de Perea, Cristóbal Pérez et Francisco Antonio Gijón, finissent par adopter son style. Il maîtrise également la sculpture sur pierre, ce qui lui permet d’avoir une très large clientèle, bien qu’il ne soit pas un sculpteur bon marché. Il a acquis un prestige qui perdure encore aujourd’hui ».
Cette grande exposition consacrée à Pedro Roldán permettra de restaurer de nombreuses pièces exposées et de les remettre en parfait état. Elle sera également accompagnée d’un très important travail de recherche qui sera inclus dans le catalogue. Des contributions très innovantes ont été annoncées.